ГлавнаяШкольные сочиненияИдеи декабризма в комедии Грибоедова «Горе от ума».Чацкий и декабристы.

Идеи декабризма в комедии Грибоедова "Горе от ума".
Чацкий и  декабристы.

        "Горе от ума" - социально- политическая комедия. Грибоедов дал в ней правдивую картину русской жизни после Отечественной  войны  1812 года. В комедии поставлены злободневные общественные вопросы того времени:  о государственной службе, крепостном праве, просвещении, воспитании,  о  рабском подражании дворян всему иностранному и презрении ко всему национальному, народному.

        Комедия Грибоедова показала причины возникновения  декабризма, кроме того, поставленные в "Горе от ума" общественные вопросы разрешаются автором так же, как решали их декабристы.

        В комедии Грибоедова "Горе от ума",  как в зеркале, отразились этические и эстетические воззрения декабристов.

        Эстетика декабристов возникла на стыке классицизма дворянского Просвещения восемнадцатого  века  и  романтизма  и  получила  название "Гражданский романтизм". Этика, то есть нравственные законы, обязывали героев произведений декабристов  воспринимать  общественное  как  свое личное, занимать, как мы сейчас говорим, активную гражданскую позицию. Таков,  например,  герой одноименной поэмы Рылеева Войнаровский. Таков лирический герой "Послания Приклонскому" Раевского,  который восклицает: "Для пользы ближнего жить - сладкая мечта".

        В один ряд с ними можно поставить  и  Чацкого,  героя  комедии "Горе от ума".  Остроумный, красноречивый Чацкий зло высмеивает пороки общества,  в котором он вращается. Его неутомимый ум, богатый и образный  язык находят для этого обильный материал,  а направленность речей во многом схожа с идеями произведений поэтов-декабристов.

        Вспомним знаменитый монолог Чацкого "А судьи кто".  В этом монологе Чацкий,  а вместе с ним и автор,  высмеивает дворян, живущих по канонам 18 века,  черпающих знания из "забытых газет времен очаковских и покоренья Крыма". Чацкий обличает и крепостников, продающих и меняющих людей на псов.  Очень показателен здесь образ  дворянина,  который выменял  на  двух  борзых преданных слуг,  которые в трудную минуту "и жизнь и честь его спасали".

        В другом монологе ("Французик из Бордо...") Чацкий обрушивается на галломанов, поклоняющихся всему иноземному, иностранному.

        В своих речах Чацкий постоянно употребляет местоимение "мы". И это не случайно, так как Чацкий не одинок в своем стремлении к переменам.  На  страницах комедии упоминается ряд внесценических персонажей, которых можно отнести к союзникам главного героя.  Это двоюродный брат Скалозуба,  который оставил службу, "в деревне книги стал читать", это профессора Петербургского  педагогического  института,  это  племянник княгини Тугоуховской князь Федор- химик и ботаник.
        Чацкий как  герой произведения не только воплощает этику и эстетику декабристов,  но имеет много общего и с реальными историческими лицами.

        Чацкий оставил службу,  как и Никита Муравьев,  Николай Тургенев, Рылеев, Чаадаев.
        Особенно много общего у Чацкого с Чаадаевым  П.Я.,  написавшим "Философические письма",  за которые был сурово наказан - объявлен сумасшедшим. Первоначально фамилия Чацкий писалась как Чадский.          Комедия "Горе от ума" была написана за год до восстания декабристов. События в ней как бы предвосхитили события на Сенатской площади.
        Комедия "Горе от ума" внесла огромный вклад в развитие русской литературы.  Наследуя  традиции  Фонвизина,  Грибоедов  придал комедии гражданственное звучание,  поднял резонера Чацкого до трагедийного героя  уровня  Гамлета,  нарушив тем самым классический закон несмешения жанров.  Можно сказать,  что вместе с комедией "Горе от ума"  родилась русская драма.  И традиции русской драматургии,  включая пьесы Гоголя,
Островского, Чехова, во многом опираются на эту комедию.

 

 

Характер основного конфликта в комедии Грибоедова "Горе от ума".

        Александр Сергеевич Грибоедов был одним из умнейших людей своего времени.  Он получил блестящее образование, знал несколько восточных языков,  был тонкий политик и дипломат.  Грибоедов погиб в 34 года мучительной смертью, растерзанный фанатиками, оставив потомкам два замечательных вальса и комедию "Горе от ума".

        "Горе от ума" - социально- политическая комедия. Грибоедов дал в  ней  правдивую картину русской жизни после Отечественной войны 1812 года.  В комедии показан процесс отхода передовой части дворянства  от косной среды и борьбы со своим классом. Читатель может проследить развитие конфликта между двумя общественно-политическими  лагерями:  крепостников (фамусовское общество) и антикрепостников (Чацкий).

        Фамусовское общество традиционно.  Жизненные устои его таковы, что "учиться надо,  на старших глядя",  уничтожать вольнодумные мысли, служить с покорностью лицам, стоящим ступенькой выше, а главное - быть богатым.  Своеобразным идеалом этого общества являются в монологах Фамусова Максим Петрович и дядя Кузьма Петрович:

                ... Вот пример:

                Покойник был почтенный камергер,
                С ключом и сыну ключ умел доставить;
                Богат, и на богатой был женат;
                Переженил детей, внучат;
                Скончался, все о нем прискорбно поминают:
                Кузьма Петрович! Мир ему!-
                Что за тузы в Москве живут и умирают!...
        Образ Чацкого, напротив, это что-то новое, свежее, врывающееся в жизнь,  несущее перемены. Это реалистический образ, выразитель передовых идей своего времени. Чацкого можно было бы назвать героем своего времени.  В монологах Чацкого прослеживается целая политическая  программа.  Он  разоблачает крепостничество и его порождения:  бесчеловечность,  лицемерие,  тупую военщину, невежество, лжепатриотизм. Он дает беспощадную характеристику фамусовскому обществу.

        Диалоги Фамусова и Чацкого - это борьба.  В начале комедии она проявляется еще не в острой форме. Ведь Фамусов - воспитатель Чацкого. В  начале комедии Фамусов благосклонен к Чацкому,  он даже готов уступить руку Софьи, но ставит при этом свои условия:
                Сказал бы я, во-первых: не блажи,
                Именьем, брат, не управляй оплошно,
                А, главное, поди-тка послужи.
                На что Чацкий бросает:
Служить бы рад, прислуживаться тошно.

        Но постепенно начинает завязываться другая  борьба,  важная  и серьезная, целая битва. Оба, Фамусов и Чацкий, бросили друг другу перчатку.

                Смотрели бы, как делали отцы,
                Учились бы, на старших глядя!-

раздался военный клич Фамусова.  А в ответ - монолог Чацкого "А  судьи кто?". В этом монологе Чацкий клеймит "прошедшего житья подлейшие черты".
        Каждое новое лицо,  появляющееся в процессе  развития  сюжета, становится в оппозицию к Чацкому. Злословят в его адрес анонимные персонажи: г-н Н, г-н Д, 1-я княжна, 2-я княжна и т.д.
        Сплетни растут, как "снежный ком". В столкновении с этим миром показана социальная интрига пьесы.
        Но в комедии есть и еще один конфликт,  еще одна интрига - любовная.  И.А.  Гончаров писал :  "Всякий шаг Чацкого, почти всякое его слово в пьесе тесно связано с игрой чувства его к Софье ".  Именно непонятное Чацкому поведение Софьи послужило мотивом,  поводом к раздражению, к тому "мильону терзаний", под влиянием которых он только и мог сыграть указанную ему Грибоедовым роль.  Чацкий мучается,  не понимая, кто его соперник: то ли Скалозуб, то ли Молчалин? Поэтому он становится по отношению к гостям Фамусова раздражительным,  невыносимым,  колким.  Софья,  раздраженная репликами Чацкого,  оскорбляющего не только гостей,  но и ее возлюбленного,  в разговоре с г-ном Н упоминает о сумасшествии Чацкого: "Он не в своем уме". И слух о сумасшествии Чацкого
несется по залам,  распространяется среди гостей, приобретая фантастические,  гротескные формы.  И он сам, еще ничего не зная, подтверждает этот слух жарким монологом "Французик из Бордо", который он произносит в  пустом зале.  В четвертом действии комедии наступает развязка обоих конфликтов:  Чацкий узнает,  кто избранник Софьи.  Это Молчалин. Тайна раскрыта, сердце пусто, мучениям нет конца.

                Ах! Как игру судьбы постичь?
                Людей с душой гонительница, бич!-
                Молчалины блаженствуют на свете!-
говорит разбитый горем Чацкий. Его задетая гордость, вырвавшаяся обида жжет. Он порывает с Софьей:
                Довольно! С вами я горжусь моим разрывом.

И перед тем, как навсегда уйти, Чацкий в гневе бросает всему фамусовскому обществу:

                Из огня тот выйдет невредим,
                Кто с вами день пробыть успеет,
                Подышит воздухом одним,
                И в нем рассудок уцелеет...

        Чацкий уезжает. Но кто он - победитель или побежденный? Наиболее точно на этот вопрос ответил Гончаров в статье "Мильон терзаний":
"Чацкий сломлен количеством старой силы,  нанеся  ей  в  свою  очередь смертельный удар качеством силы свежей. Он вечный обличитель лжи, запрятавшийся в пословицу:  "Один в поле не воин". Нет воин, если он Чацкий,  и притом победитель,  но передовой воин,  застрельщик и - всегда жертва".

"Мильон терзаний" Чацкого.
        А.С.Грибоедов вошел в русскую литературу как автор одного произведения.  Его  комедию  "Горе  от ума" нельзя поставить в один ряд с бессмертным творением А.С.Пушкина "Евгением Онегиным",  так как "Евгений  Онегин"  стал для нас уже историей,  энциклопедией жизни русского дворянства начала XIX века, а пьеса Грибоедова была, есть и будет современным и животрепещущим произведением до тех пор, пока из нашей жизни не исчезнут карьеризм, чинопочитание, сплетни, пока в нашем обществе  будут господствовать жажда наживы,  жизнь за счет других,  а не за счет собственного труда, пока будут живы охотники угождать и прислуживаться.

        Все это вечное несовершенство людей и мира великолепно описано в бессмертной комедии Грибоедова "Горе от ума".  Грибоедов создает целую галерею отрицательных образов:  Фамусов, Молчалин, Репетилов, Скалозуб и т.д.  Они как бы вобрали в себя все отрицательные черты развития современного им общества.
        Но всем  этим героям в одиночку противостоит главный герой комедии - Александр Андреевич Чацкий.  Он приехал в Москву,  "из дальних странствий возвратясь",  только ради Софьи,  своей возлюбленной.  Но , вернувшись в некогда родной и любимый дом, он обнаруживает очень сильные перемены:  Софья холодна,  высокомерна, раздражительна, она больше не любит Чацкого.

        Пытаясь найти ответ на свое чувство,  главный герой взывает  к прежней любви,  которая до его отъезда была взаимной, но все напрасно. Все его попытки вернуть прежнюю Софью терпят  полное  фиаско.  На  все пылкие речи и воспоминания Чацкого Софья отвечает: "Ребячество!".

        С этого начинается личная драма юноши,  которая перестает быть узко личной, а перерастает в столкновение влюбленного человека и всего фамусовского общества.  Главный герой один выступает против армии старых "воинов", начиная нескончаемую борьбу за новую жизнь и за свою любовь.

        Он сталкивается с самим Фамусовым и спорит с ним по поводу образа и пути жизни.  Хозяин дома признает правильность жизни своего дядюшки:

                Максим Петрович: он не то на серебре,
                На золоте едал; сто человек к услугам.

Совершенно ясно,  что и сам он не отказался бы от такой жизни,  потому он и не понимает Чацкого, требующего "службы делу, а не лицам". Любовный  и социальный конфликты соединяются,  становясь единым целым.  Для героя личная драма зависит от отношения общества к нему,  а общественная осложняется личными отношениями.  Это изматывает Чацкого и,  в результате, для него складывается "мильон терзаний" по меткому выражению Гончарова.

        Состояние неопределенности в жизни приводит его в неистовство. Если в начале действия он спокоен и уверен в себе:

                Нет, нынче свет уж не таков...
                Вольнее всякий дышит
                И не спешит вписаться в полк шутов,
                У покровителей зевать на потолок.
                Явиться помолчать, пошаркать, пообедать,
                Подставить стул, поднесть платок.

        То в монологе на балу в доме Фамусова видна вся неуравновешенность души и ума. Он выставляет себя посмешищем, от которого все шарахаются. Но, одновременно, его образ очень трагичен: весь его монолог-следствие  несчастной любви и неприятия обществом тех мыслей и чувств, тех убеждений, которые Чацкий отстаивает на протяжении всей комедии.

        Под тяжестью "мильона терзаний" он ломается, начинает противоречить здравой логике.  Все это влечет за собой совершенно невероятные слухи, которые кажутся необоснованными, но весь свет говорит о них:
                С ума сошел, ей кажется, вот на!
                Недаром? Стало быть...
                С чего б взяла она!

Но Чацкий не только не опровергает слухи,  но,  всеми силами, сам того не ведая, подтверждает их, устраивая сцену на балу, потом сцену прощания с Софьей и разоблачения Молчалина:
                Вы правы, из огня тот выйдет невредим,
                Кто с вами час побыть успеет, подышит воздухом одним,
                И в ком рассудок уцелеет...
                Вон из Москвы! Сюда я больше не ездок,
                Бегу, не оглянусь, пойду искать по свету
                Где оскорбленному есть чувству уголок!

        В порыве страсти наш герой не раз грешит против логики,  но вовсех  его словах есть правда - правда его отношения к фамусовскому обществу.  Он не боится говорить все всем в глаза и справедливо обвинять представителей фамусовской Москвы во лжи, ханжестве, лицемерии. Он сам - яркое доказательство того,  что отжившее и больное закрывает  дорогу молодому и здоровому.

        Образ Чацкого остается незаконченным, рамки пьесы не позволяют до конца раскрыть всю глубину и сложность натуры этого персонажа. Но с уверенностью можно сказать:  Чацкий укрепился в своей вере и,  в любом случае,  найдет свой путь в новой жизни.  И чем больше будет вот таких Чацких на пути Фамусовых,  Молчалиных и Репетиловых, тем слабее и тише будут звучать их голоса.

Эта запись защищена паролем. Введите пароль, чтобы посмотреть комментарии.